回歸身體的動物性，與萬物平起平坐，重返感官的變化與臨在。

【森】
回歸身體的動物性，與萬物平起平坐，重返感官的變化與臨在。

從日常、從行、走、坐臥裡，找出聲音由內而外、由外而內的轉化，感受臨界點生動精彩的變化律動～療癒從釋放中的留白開始。嘗試在流動空氣中，用身體舞動環境週遭的聲響，回到最原始的聲音探索。

【場】
溫柔的扎根感，誘發肢體中軸的力量，透過團體互動與支持性的學習歷程，探問「獨特與群體」的存有，在感知中一起共創「共感的體悟」。

【律】
我們需要故事。

學習著即興顯化的清明與力量，探討音聲與日常之間的敘事與張力；於是在當下創作與創造，從身體出發找到每一個當下最確切的滋味與幸福。

【行】
應用動禪的心法「身在哪裡，心在哪裡；清楚放鬆，全身放鬆」，結合身心學回歸自我觀照的練習，直接地體驗圓滿與放鬆的當下，並以即興藝術與場域哲思的氛圍展開共學的樂趣，創造由內而外的身心體悟與場域理解。

【場域展演與對話討論】
即興藝術中的生活與貼近生活的層面，我們透過組織、連結、回憶與直覺，透過藝術歷程性的鍛鍊，我們轉化日常成為一種力量與儀式性的展現。我們之所以能有感、願意有感、可以有感，是因為「不害怕」自由帶給我們力量。

最後揉合「無為而為」即興藝術的最高層次，鼓勵所有參與的研究夥伴們，共同發表微型的場域展演與對話討論。讓研究歷程中充滿清新自然、大膽冒險與驚喜，體驗這種和悅舒暢的簡單，令人無罣礙的感受，如同享受每一刻當下風景映照於心的甜美！

主持人【即興藝術家／黎美光】
www.mkl.tw

【黎美光。創意/心理。工作站】創意總監；「古舞團」團員，「舞蹈空間舞團」即興老師。

任教台北市立大學，並為法國巴黎西帖國際藝術村（The Cité Internationale des Arts）駐村藝術家、臺北公共藝術節駐區藝術家、當代美術館駐校藝術家。曾參與義大利及希臘「國際即興舞蹈紀錄片」拍攝，並受邀至日本「i-Dance Japan International CI Festival」、韓國「AIAE接觸即興藝術節」、香港「i-Dance （HK）」、香港東邊藝術節、馬達加斯加國際舞蹈節、印度WDA國際舞蹈日、英國「Re-Orient Festival」、「小亞細亞舞蹈節」、美國大學舞蹈節，奧地利「International ChoreLab Austria演出。

近期受邀帶領工作坊：國立故宮博物院ICOM Kyoto、故宮x北明「與青銅器有約」即興舞蹈計畫、臺中國家歌劇院、國家兩廳院、朱銘美術館、北藝大美感教育計畫、衛武營國家藝術文化中心、國立歷史博物館、國際愛跳舞即興節、洄廊The Corridor等。

長期關注舞蹈創作與教學及跨領域等藝術之相關議題，1993年在英國開始接受身心學肢體療法訓練Feldenkrais Method、Alexander Technique，及進Craniosacral Resonance (頭薦骨共振技巧)，並應用在舞蹈教學及創作上。

【現場音樂家／李宇鎔】
美國 Berklee College of Music（百克里音樂學院）作曲系學士，主修電影配樂編曲創作和樂器鋼琴，美國 Columbia University（哥倫比亞大學）音樂藝術教育研究所碩士。

專長研究領域 : Music Education音樂教育–Pedagogy多樣音樂教學法研究、PACE Music Teaching System美國哥倫比亞羅勃佩思音樂教學法、為舞者研究的即興音樂與肢體引導。

回國後首先投入電影音樂製作以及音樂專輯的作曲與編曲工作，電影《禪說阿寬》音樂編輯、《心靈音樂詩～去做人間雨》編曲及MIDI程式設計（風潮唱片發行），其間亦多次受委託，擔任音樂會及舞蹈演出的編曲及演奏者。現任國立台北藝術大學舞蹈系、國立台灣藝術大學舞蹈系講師，國立台灣戲曲專科學校講師，【黎美光。創意/心理。工作站】音樂總監。

客座【即興藝術家／林奕其】
www.ichilin.org
畢業於荷蘭瑞特菲爾德藝術學院(Gerrit Rietveld Academy)美術系(BFA)，洄廊Corridor跨領域藝術工作室主持人。林奕其的創作媒材含概繪畫、影像、肢體表演，作品中經常關注人的感知、意識以及人與環境相互依存的關係。林奕其近年受人智學與禪學啟發，在創作中探究自然、色彩與造型的客觀本質。整合其對即興藝術的投入，持續試驗現場性經驗營造，修煉身體與心流的路軌。曾受文化部、台北市文化局計畫獎助，並於台灣竹圍工作室、芬蘭亞特雷斯創意中心駐村，作品曾發表於臺灣與荷蘭。

【跨域共創／吳瑛芳】
神色舞形舞團團長。

【研究顧問／林茹鴻】
perennial-tree.org
長青木心理諮商所所長。曾任國立臺北藝術大學兼任助理教授。